Отличный сайт о художниках: http://stoicka.ru/.Самые знаменитые художники России

 

 
 

Михаил Александрович Врубель

Павел Николаевич Филонов

Эжен Анри Поль Гоген

Павел Третьяков

"Вот свалился дуб могучий..., под ветвями его широкими сколько жило и благоденствовало хороших русских художников. Какой пантеон русской жизни в картинах за целую половину XIX века создал он! А пожалуй, придется признать и всю эту половину века в нашей истории, и самого коллекционера картин, и его музей действительно чем-то из ряду выдающимся настолько, что и оценить все это нельзя нам, близким. А вот как настанет временное оскудение, мелочь, тогда поймут ушедшую вдаль эпоху и удивятся ее грандиозности, оценят и искусство, и собирателя". И.Е. Репин.

 

Павел Третьяков самый известный, носящий мировое имя, русский коллекционер. В 1856 г., Московский купец Третьяков, основал свою галерею. Именно тогда он приобрел одни из первых картин в свою коллекцию: Н.Г. Шильдера "Искушение" и В.Г. Худякова "Стычка с финляндскими контрабандистами", которое, по его собственным словам, было началом в его галерее, и сохранил эти бесценные сокровища для отечественной культуры.

Искушение. Н. Г. Шильдер. 1856. Холст, масло.

Стычка с финляндскими контрабандистами. В.Г. Худяков. 1853. Холст, масло.

В это время в Москве и Петербурге были уже богатые частные коллекции (Н. А. Кушелева - Безбородко, Ф.И. Прянишникова, П.П. Свиньина, В.А. Кокорева, К.Т. Солдатенкова), но не им суждено было стать основой музея национального искусства. Сегодня коллекция насчитывает 140 000 работ, что делает его крупнейшим в России собирателем национального искусства. В своем музее, который был представлен как национальная русская школа живописи, он поместил приобретенные им ранее (конец 1850-х г.) картины: И.И. Соколова "Сбор вишен", В.И. Якоби "Разносчик", А.К. Саврасова "Вид в окрестностях Ораниенбаума", М.П. Клодта "Больной музыкант". С самого начала, Третьяков имел четкое представление о главной конечной цели своей коллекции.

Сбор вишни в помещичьем саду. И.И. Соколов. 1858. Холст, масло.

Вид в окрестностях Ораниенбаума. А.К. Саврасов.

1854. Холст, масло.

Разносчик фруктов. В.И. Якоби.

1858. Холст, масло.

Больной музыкант. М.П. Клодт.

1859. Холст, масло.

27 декабря 1832 года в московской купеческой семье появился первенец - Павел Михайлович Третьяков. Михаил Захарович, его отец, как опытный бизнесмен, преуспел в торговле текстилем и владел текстильной фабрикой. Мать Павла, Александра Борисова, являлась дочерью богатого человека, - торговца по экспорту сала в Англию. Павел обучался дома, и воедино со своим младшим братом Сергеем бегал по наказанным поручениям, занимался домашними хлопотами и вливался в семейное ремесло в лавках старых торговых рядов между Варваркой и Ильинкой. Помимо Павла и Сергея в семье Третьяковых воспитывались еще четыре девочки и три мальчика. В 1848 году четверо из детей умерли от скарлатины, а в 1850 году - умер и сам Михаил Захарович.

Братья Сергей и Павел успешно расширили отцовский бизнес за счет строительства новых текстильных предприятий, к работе в которых было приобщено более пяти тысяч человек. После смерти супруга, Александра Даниловна Борисова (Третьякова) купеческие дела семьи вела от своего имени, и временно считалась купчихой второй гильдии. В 1859 году весь семейный бизнес перешел в управление ее старших сыновей. Павел Третьяков оставался купцом до последних дней своей жизни, поскольку его бизнес позволил ему сделать то, что он особенно сильно любил - Коллекционирование произведений искусства. Он был равнодушен к чинам и официальным почестям, не соглашался принять иного звания, кроме купеческого, хотя царь ему и предлагал дворянство ("Я родился купцом и купцом умру"). Единственный титул, который он согласился принять, был титул Почетного гражданина города Москвы.

В первой половине XIX века коллекционирование предметов искусства было доходным бизнесом для дворян и богатых землевладельцев. С отменой крепостного права в 1861 году большинство помещиков были не в состоянии совладать с новыми экономическими условиями. Многие продавали свои имения, в то время как другие сбывали лишь часть имущества. Это привело к наводнению российского рынка солидным количеством произведений. Экономическое могущество и процветание создали атмосферу для развития новых отношений на рынке и появления новых социальных слоев, что дало свежий импульс для развития искусства в российской культурной жизни.

Портрет неизвестной в русском костюме. И.П. Аргунов.

1784. Холст, масло.

Богоматерь Владимирская. Первая треть XII века.

Портрет М. А. Дьяковой. Д.Г. Левицкий.

1778. Холст, масло.

С юности Павел Третьяков увлекался музыкой, театром и искусством. Во время своей деловой поездки в Санкт-Петербурге в 1852 году он отправил домой письма, в которых с увлечением писал о спектаклях театра, который он посещал. Павел Михайлович не получил систематического образования, не посещал гимназии и университеты, у него не было постоянных штатных советчиков, ученых - помощников в его многотрудной, чреватой ошибками и разочарованиями собирательской деятельности. Но его подход к коллекционированию можно назвать поистине научным. Прежде всего собиратель живописи основывался на принципах историзма: "Я задался целью собрать русскую школу, как она есть в последовательном своем ходе", — писал Третьяков одному из своих корреспондентов. Его увлечение искусством и вдохновляла его, чтобы начать свою Третьяковскую коллекцию.

Изначально Павел Михайлович начал собирать коллекцию не для будущих своих потомков, и не для частного использования, он сохранял преданность своей идее: создание музея для людей, считая по личностным убеждениям, что все "нажитое от общества" принадлежит "обществу (народу) в каких-либо нужных учреждениях". И это сразу обеспечило ему поддержку и уважение художников, которые предпочитали продавать свои картины именно Третьякову, часто снижая для него цену, отказываясь порой от более выгодных предложений других коллекционеров. И Третьяков подчеркивал, что созданием своей галереи он обязан бескорыстию художников.

Берег в Сорренто с видом на остров Капри. С.Ф. Щедрин.

1826. Холст, масло

Букет цветов, бабочка и птичка. Ф.П. Толстой. 1820.

Холст, масло

В комнатах. К.А. Зеленцов.

Конец 1820-х. Холст, масло

Третьяков поддержал талантливых художников по всей России и был личным другом многих из них. Он особенно восхищался молодыми художниками - реалистами, известные как "передвижники" (странники), которые показывали на своих холстах всю "правду России" и знакомили простых людей с живописью. Передвижники не только протестовали против академических ограничений, но и еще оказывали сопротивление убеждению, что все искусство сконцентрировано в Санкт-Петербурге. В Блекинге организовали свою собственную художественную организацию, в дальнейшем которая стала известна как "Товарищество передвижных художественных выставок" (1870 год). Во главе с Иваном Николаевичем Крамским в обществе работали такие известные с мировым именем художники, как Григорий Мясоедов, Николай Ге, Василий Петров, Исаак Левитан, Илья Репин и другие знаменитые личности. Произведения этих живописцев стали основой коллекции Третьякова. С Первой передвижной выставки Третьяков купил пейзаж Саврасова "Грачи прилетели".

Грачи прилетели. А.К. Саврасов. 1871. Холст, масло.

Пейзаж не был популярным жанром в искусстве конца XVIII - первой половины XIX столетия. Мотивы сохранившихся пейзажей этого времени связаны с ландшафтами Италии, видами северной столицы России, парками — созданиями ландшафтных архитекторов. И только живописцы второй половины XIX столетия открыли поэзию русской природы средней полосы. До сих пор мы смотрим на русский пейзаж сквозь призму передвижнических полотен.

В конце 1860-х — начале 1870-х собирательская деятельность Третьякова получает еще одно направление: Павел Михайлович начинает целенаправленно приобретать и заказывать портреты "русских композиторов, писателей и вообще деятелей русской культуры по художественной части". В то время интерес к российским портретистам был не так велик - портреты, как правило заказывали землевладельцы и буржуа, которые имели личное понимание того, что должно было показывать им искусство. Многие художники поспешно принимали заказы. Заказы от Павла Третьякова были различными, он не ограничивал художественные таланты.

Создавая портретную галерею, Третьяков вступал в сотворчество с живописцами, обговаривал концепцию образа, тип портрета, часто отвергал не целесообразные по его мнению портреты любимых писателей (бесконечные разочарования преследовали его с портретом Тургенева, который последовательно заказывался Перову, Репину, Крамскому. Благодаря его усилиям русское портретное искусство второй половины XIX века достигло больших высот.

Иван Крамской написал портреты Третьякова (1876) и его супруги Веры Мамонтовой (1879), на которой коллекционер женился в 1865 году.

Портрет В.Н. Третьяковой. И.Н. Крамской. 1876.

Холст, масло.

Портрет П.М. Третьякова. И.Н. Крамской. 1876.

Холст, масло.

Портрет В.Н. Третьяковой. И.Н. Крамской. 1879.

Холст, масло.

У них родились четыре дочери и два сына (один из детей умер, достигнув возраста 8 лет). Это была очень счастливая семья, дети были внимательны и приветливы друг с другом. Они часто бывали в доме в Толмачах, который купили Павел и Сергей в 1851 году, и где Павел Михайлович жил со своей мамой и сестрами. В последствии этот дом прославится знаменитой Третьяковской картинной галереей.

Третьяковская галерея быстро росла, пополняясь картинами, которые он покупал как на выставках, так и непосредственно у творцов. Моментами он приобретал целые коллекции - в 1874 году он восхищался купленной "Туркестанской серией" Василия Верещагина (81 этюд, 133 рисунка и 13 картин), а в 1880 - купил его "Индийскую серию" (78 этюдов). В его собрании было также более 80 этюдов Александра Иванова, которые он сделал для своего произведения "Явление Христа народу".

Явление Христа народу. А.А. Иванов.

1837 - 1857. Холст, масло.

В 1881 году коллекционер покупает работы молодого художника Сурикова "Утро стрелецкой казни", талант которого очаровал Третьякова.

Утро стрелецкой казни. В.И. Суриков.

1881. Холст, масло.

В 1885 году Павел пополняет свою коллекцию 102-мя этюдами Поленова, написанные им во время странствия по Египту, Турции, Палестине и Сирии. Позже он приобрел Васнецовский сборник зарисовок, сделанных им во время работы в Киевском Владимирском соборе. Третьяков имел огромную коллекцию картин и зарисовок таких художников, как Василия Петрова, Ильи Репина, Ивана Крамского, Исаака Левитана, Василия Сурикова, Валентина Серова. С 1870-го года Третьяков начинает собирать иллюстрации.

К 1872 году Третьяковская галерея включала более чем 150 картин и коллекционеру пришлось достраивать еще один этаж. В последующие несколько лет, по южной стороне дома было возведено двухэтажное здание и в 1881 году коллекционер открыл свою галерею для публики, которая могла прийти бесплатно почти в любой день недели.

Цветы и плоды. И.Т.Хруцкий.

Холст, масло.

Всадница. К.П. Брюллов. 1832. Холст, масло.

Красная площадь в Москве. Ф.Я. Алексеев.

1801. Холст, масло.

Сергей Третьяков, младший брат Павла, первоначально также увлекался собирательством русской живописи. Между братьями нередко возникали семейные конфликты и Сергей понимал, что напрямую конкурирует со старшим братом. Павел Михайлович Третьяков писал в письме Илье Репину: "Сергей любил страстно живопись, он не собирает русское искусство потому, что я его собираю". Во избежания ссор, Сергей заинтересовался современными Западными художниками, картины которых он начал коллекционировать в 1870-х годах. Александра Боткина, дочь Павла Михайловича утверждала, что ее отец часто советовался со своим младшим братом при покупке российских картин. 25 июля 1892 года коллекционер и меценат Сергей Михайлович Третьяков скончался от разрыва аорты. Его коллекция из 84 картин французского искусства были добавлены к общей галереи Павла.

Обращаясь в 1892 г. с предложением в Московскую городскую Думу принять в дар от него галерею живописи (она включала порядка двух тысяч шедевров русских художников XVIII - XIX веков), в собственности Третьякова также находились иконы XV - XVII веков, которые позже влились в экспозицию галереи, Третьяков осознавал, что задуманное им дело несовместимо с узостью и пристрастностью только личного вкуса. Довольно часто ему приходилось приобретать произведения, которые совсем ему не нравились, но, оценивая их значимость в контексте развития русской школы живописи, он помещал их у себя галерее. Решение о приобретении того или иного произведения собирателю давалось довольно мучительно и порождало обиды во взаимоотношениях с художниками. Известно, что реализм репинской картины "Крестный ход в Курской губернии” казался Третьякову излишне жестким, и он предлагал художнику на переднем плане поместить "вместо бабы с футляром... прекрасную юную девушку, которая бы несла этот футляр с верою или даже с восторгом".

Крестный ход в Курской губернии. И.Е. Репин. 1881 - 1883. Холст, масло.

Не одобрял он и замысел картины "Не ждали". Приобретению "Неутешного горя" Крамского или поздних картин Ге на евангельские сюжеты также предшествовали сомнения. Попасть в галерею Третьякова было для художника большой честью, поднимало его значение в собственных глазах и в глазах общества. Так, им был открыт — после приобретения с выставки Московского училища живописи, ваяния и зодчества этюда "Осенний день. Сокольники" — тогда еще никому неизвестного выпускника училища И.И. Левитана.

Не ждали. И.Е. Репин. 1884. Холст, масло.

Неутешное горе. И.Н. Крамской.

Начало 1880-х. Холст, масло.

Осенний день. Сокольники. И.И. Левитан. 1879. Холст, масло.

Он рано разглядел талант В.Г. Перова, приобретя его крамольную, запрещенную к показу Святейшим Синодом картину "Сельский крестный ход на Пасхе".

Сельский крестный ход на Пасхе. В.Г. Перов. 1861. Холст, масло.

Почти с первых творческих шагов Третьяков поддерживал Ф. Васильева, И. Репина, В. Сурикова. Но это не значит, что на пути коллекционера не было ошибок. Трудно понять мотивы приобретения в галерею работ таких художников, как Риццони, Хлебовский, Грузинский, Филиппов, Шухвостов, Липгарт, Янов. Этим именам суждено было остаться в примечаниях к истории русского искусства. Но удач и прозрений было значительно больше. А некоторые любимцы Третьякова еще закрыты до сих пор для исследователей русского искусства. Наследие, оставленное нам Третьяковым, далеко не исчерпано и таит возможность открытий.

Хотя коллекция Третьякова представляет историю русского искусства на всем протяжении его исторического шествия, но все же вторая половина XIX века - это ядро и гордость собрания. Деятельность собирателя, его растущий и развивающийся на глазах современников музей были огромным стимулом для развития отечественного художества. Это позволит И.Е.Репину сказать: "П.М. Третьяков... вынес один на своих плечах существование целой русской школы живописи". С самого момента создания Товарищества Передвижных художественных выставок (в 1870 году), независимого от государства самостоятельного объединения художников, Третьяков оказал ему материальную и моральную поддержку своими приобретениями и заказами. И история Товарищества тесно переплелась с историей Третьяковской галереи.

При создании посмертных портретов Третьяков активно помогал художникам в поиске необходимых иконографических материалов, воспоминаний современников. По заказу Третьякова были созданы произведения, историческая и художественная ценность которых исключительна: работы Перова - портреты А.Н. Островского, Ф.М. Достоевского, М.П. Погодина;

Портрет А.Н. Островского. В.Г. Перов. 1871.

Холст, масло.

Портрет Ф.М. Достоевского. В.Г. Перов. 1872.

Холст, масло.

Портрет М.П. Погодина. В.Г. Перов. 1872.

Холст, масло

кисти Крамского - Л.Н. Толстого, Н.А. Некрасова, М.Е. Салтыкова - Щедрина;

Портрет Л.Н. Толстого. И.Н. Крамской. 1873.

Холст, масло.

Портрет Н.А. Некрасова. И.Н. Крамской. 1877.

Холст, масло.

Портрет М.Е.Салтыкова - Щедрина. И.Н. Крамской. 1879.

Холст, масло

работы Репина - А.Ф. Писемского и М.И. Глинки. "Мусоргский" и "Пирогов" не были специально заказаны Третьяковым, но писались Репиным с расчетом на его собрание.

Портрет А.Ф. Писемского. И.Е. Репин. 1880.

Холст, масло.

Портрет М.И. Глинки. И.Е. Репин. 1887.

Холст, масло.

Портрет И.Н. Крамского. И.Е. Репин. 1882.

Холст, масло.

Портрет Н.И. Пирогова. И.Е. Репин. 1881.

Холст, масло.

Портрет М.П. Мусоргского. И.Е. Репин. 1881.

Холст, масло.

Портрет В.В. Стасова. И.Е. Репин. 1883.

Холст, масло.

Своими заказами Третьяков стимулировал развитие портретной живописи в России, он сохранил для потомков бесценные иконографические документы - прижизненные изображения знаменитых русских писателей, художников, композиторов, историков, ученых, юристов, созданные крупнейшими русскими художниками Перовым, Крамским, Репиным, Ярошенко, Серовым и другими. Коллекционер умел ценить талантливых людей и поклонялся им. Другим его "Богом" была природа. Коллекция,собранная Третьяковым, обнаруживает необычайно тонкое понимание им пейзажной живописи. Лучшие работы Каменева, Саврасова, Васильева, Куинджи, Поленова, Левитана, Светославского, Остроухова, Дубовского находятся в его галерее.

Павел Михайлович был похоронен 4 декабря 1898 году на Даниловском Кладбище, но в 1948 году его прах был перенесен на Новодевичье Кладбище.

Тайная вечеря . Н.Н. Ге. 1866. Холст, масло.

Студент. Н.А. Ярошенко. 1881. Холст, масло.

Земство обедает. Г.Г. Мясоедов. 1872. Холст, масло.