Значительная часть графических произведений И.Е. Репина - многочисленные рисунки, эскизы к знаменитым живописным полотнам и самостоятельные композиции - сегодня находятся в зарубежных собраниях. Учитывая это обстоятельство, особое значение приобретают редкие случаи возвращения работ художника в лоно отечественного культурного наследия. К числу ценных приобретений последних лет принадлежат рисунки, переданные в дар Российскому государству в составе бывшего частного собрания М.Л. Ростроповича и Г.П. Вишневской.

 

Первоначально - в соответствии с каталогом аукционного дома «Sotheby’s» - считалось, что в коллекции представлено десять графических произведений, включая карандашный эскиз на обороте одного из листов, на лицевой стороне которого помещена композиция, исполненная Репиным в годы обучения в Императорской Академии художеств. Это подготовительный эскиз (1868) картины на сюжет, продиктованный конкурсной программой на получение Малой золотой медали - «Диоген разбивает чашу, когда увидел мальчика, пьющего из ручья воду руками». Как известно, живописный вариант, предложенный художником на конкурс, не имел успеха и впоследствии был им уничтожен.

На то, что лист заполнен с двух сторон, указывает надпись в левом нижнем углу «Двусторонний рисунок работы И.Е. Репина». Действительно, на оборотной стороне находится неоконченный карандашный эскиз, а именно: двухфигурная композиция, изображающая сидящую на софе даму и стоящего перед ней господина с цилиндром в руке.

Атрибуция этого не публиковавшегося ранее эскиза представляет несомненный интерес. Контурная манера рисунка, свойственная графике Репина времени его обучения в Академии, да и сам факт размещения эскиза на оборотной стороне работы 1868 года свидетельствуют о его принадлежности к академическому периоду творчества художника. Если предположение верно, то рассматриваемая работа могла быть исполнена не позднее 1871 года.

Однако что же послужило сюжетной основой для создания данной сцены? В поиске предполагаемого ответа обратимся к созвучной по содержанию композиции из собрания музея Атенеум (Хельсинки). Это недатированный живописный эскиз кисти Репина под названием «Аделина Патти».

Центральное место на холсте занимает изображение сидящей на софе светской красавицы, к которой с почтительным поклоном обращается некий господин. Художник показывает его со спины, не вдаваясь в детали. Искрящийся свет люстр, несколько едва намеченных лиц в глубине композиции дополняют центральную сцену, создавая у зрителя ощущение, что действие происходит в атмосфере шумного светского салона.

Впрочем, само название произведения подсказывает: перед нами театрализованная сцена из постановки с участием знаменитой итальянской оперной певицы Аделины Патти (1843—1919). Среди исполненных ею многочисленных партий здесь наиболее подходящим видится образ парижской куртизанки Виолетты Валери из оперы Дж. Верди «Травиата». Вероятно, сюжетной основой композиции Репин избрал эпизод из первого действия оперы, изобразив сцену приема в доме Виолетты, а именно саму хозяйку вечера, непринужденно беседующую с одним из своих гостей.

Относительно рисунка из коллекции Константиновского дворца возникает вопрос: является ли и эта работа эскизом к возможно так и не осуществленной картине Репина на сюжет из оперы «Травиата» с участием Аделины Патти? Попробуем рассмотреть произведение, придерживаясь этой версии. Если основой сюжетной линии послужило именно либретто к указанному творению Верди, то перед нами, очевидно, изображение сцены объяснения между главными героями Виолеттой и Альфредом Жермоном.

Фигура мужчины показана дважды (в ³/₄ и в профиль), что свидетельствует о поиске художником ее наиболее выразительной постановки и вместе с тем является для нас ценной характеристикой самого творческого процесса реализации художественного замысла. Наиболее же проработанный фрагмент композиции - почти профильное изображение женской головки, абрис которой оттенен растушевкой. Будучи уже в академические годы наблюдательным портретистом, Репин и здесь создает индивидуальный образ некой женщины, передавая характерные черты ее молодого лица. Вместе с тем изображение вряд ли было исполнено с натуры. По замечанию И.А. Бродского, большинство так называемых «подсобных рисунков», то есть рисунков, связанных с подготовительной работой над живописным произведением, Репин делал «от себя». В данном случае, возможно, - по памяти или по иным, не имеющимся в нашем распоряжении, зарисовкам, исполненным непосредственно с натуры.

Репин мог видеть Патти на сцене во время неоднократных выступлений оперной примы в Петербурге, которые пришлись на период 1869—1877 годов (напомним, что эскиз из коллекции предположительно был исполнен в конце 1860 - х - 1871 годов).

Череда ярких образов, созданных Патти в постановках на сценах «Ковент - Гарден» (Лондон), «Ла Скала» (Милан), «Метрополитен - опера» (Нью - Йорк) и других крупнейших театров мира, принесла ей широкую известность, чем, вероятно, объясняется немалое количество открыток с фотографическими портретами Патти, имевшими распространение в конце XIX в. Четыре десятка фотографий певицы разных лет в настоящее время представлены в собрании Национальной портретной галереи (Лондон). В их числе - снимки 1871 года, сделанные в знаменитом ателье К. Бергамаско в один из приездов Патти в Петербург.

Наиболее же подходящим для сравнения с рисунком из коллекции видится фотографический портрет 1870 - х годов, на котором неизвестный фотограф запечатлел обаятельный облик молодой и уже познавшей успех исполнительницы. Овал лица, несколько утяжеленный подбородок, разрез глаз невольно вызывают в памяти женский образ с известного нам эскиза. Верность этого предположения, возможно, подтвердят или опровергнут последующие исследования.

Сегодня мы останавливаемся на атрибуции композиции именно как эскиза театральной сцены с участием Аделины Патти, датируя эту ранее не публиковавшуюся в исследованиях о творчестве И.Е. Репина работу концом 1860 - х - началом 1870 - х годов.

Как упоминалось выше, на момент составления каталога коллекции для аукционных торгов «Sotheby’s», намечавшихся на 18 - 19 сентября 2007 года, и при передаче в Государственный комплекс «Дворец конгрессов» (Константиновский дворец) полагалось, что собрание насчитывает десять графических работ И.Е. Репина. Однако в процессе реставрации была сделана замечательная находка: на оборотной стороне листа с изображением иллюстрации к рассказу П.В. Засодимского «Гришина милостыня» реставраторами был обнаружен карандашный набросок, представляющий собой неоконченную двухфигурную композицию.

Атрибуция этого рисунка была установлена старшим научным сотрудником Музея - усадьбы «Пенаты» (НИМ PAX) Е. В. Кириллиной, по мнению которой это один из набросков иллюстраций И. Е. Репина к повести Н. С. Лескова «Зенон - кузнец».

Первоначально издание повести «Зенон - кузнец» предполагалось осуществить в 1888 года, однако по причине запрета духовной цензуры произведение было опубликовано спустя два года под измененным названием «Гора». Повесть «Гора» была опубликована на страницах художественно - литературного журнала «Живописное обозрение» в 1890 году. При этом изменено было не только название, но также имена главных героев повествования - Нефоры (Аттосы) и Зенона (Фовела). В основу произведения легло древнее сказание о чуде, случившемся в Александрии, когда по молитвам христиан гора Адер пришла в движение и вступила в воды Нила, «чтобы поднять его уровень и спасти Египет от засухи».

Знакомство Репина с повестью «Гора» состоялось в 1889 года В настоящее время известно около десяти рисунков, из которых лишь один представляет собой законченную композицию. Это хранящийся в коллекции Государственной Третьяковской галереи рисунок тушью под названием «Аттоса в мастерской Фовела». Тот же эпизод иллюстрирует и карандашный эскиз с подписью «Лесковъ. ЗЕНОН ЗЛАТОКУЗНЕЦЪ» из собрания Государственного Русского музея. Именно этот вариант композиции чрезвычайно близок рисунку из коллекции Константиновского дворца: справа от сидящей в кресле Аттосы изображен стоящий кузнец Зенон.

Учитывая тот факт, что все известные рисунки, связанные с работой Репина над иллюстрациями к повести «Гора», принято датировать 1889 года, рисунок, обнаруженный в коллекции, также может быть отнесен к этому времени. Несмотря на схематичность исполнения, этот не известный ранее набросок представляет несомненный интерес, отчасти обусловленный недостаточной изученностью иллюстративной графики Репина, находящейся преимущественно «в изданиях, ставших библиографической редкостью». Кроме того, значительная часть рисунков, отражавших иллюстративную деятельность Репина, была вывезена из «Пенат» после смерти художника. Впоследствии многие из этих работ либо бесследно исчезли, либо оказались в музейных и частных собраниях за пределами России. В этой связи иллюстративные работы мастера, переданные в составе коллекции Ростроповича - Вишневской для постоянного хранения и экспонирования в Государственный комплекс «Дворец конгрессов» (рисунок к повести П.В. Засодимского «Гришина милостыня» и ранее не известный набросок к повести Н. С. Лескова «Гора») представляют особую ценность.

Таким образом, на сегодняшний день коллекция Константиновского дворца насчитывает одиннадцать графических произведений И.Е. Репина, два из которых -  эскиз к оперной сцене с участием Аделины Патти и набросок иллюстрации к повести Н. С. Лескова «Гора» - публикуются в настоящем сборнике впервые.

                     ЧИТАЙТЕ

                    Илья Репин. О самых почетных полотнах художника

                    Илья Репин. О творчестве художника