Отличный сайт о художниках: http://stoicka.ru/.Самые знаменитые художники России

 
 

Павел Варфоломеевич Кузнецов  

Павел Михайлович Третьяков  

Казимир Северинович Малевич

Живописная лирика

Мартироса Сарьяна

Есть люди, о которых думаешь, что они будут жить всегда. Таким представлялся Мартирос Сарьян. Долгая и красивая жизнь художника убеждала в этом еще больше. То видение, каким обладал Сарьян, всегда глядевший с восторгом на окружавшую его жизнь, людей, природу, в соединении с взволнованным сердцем помогало ему создавать произведения, заражавшие этим восторгом и волнением всех, кому выпадало счастье познакомиться с его творчеством.

 

В музей Сарьяна в Ереване, созданный ещё при жизни художника в доме, где он жил и работал, приезжают люди со всех концов земли и уходят, взволнованные соприкосновением с прекрасным.

Сарьян создал целое направление армянского искусства, которое черпает силы в народном искусстве и в животворном источнике древнеармянской миниатюры. Оно отражает величавую красоту армянской природы с мягкими и задумчивыми красками весеннего пейзажа в ликующе-праздничных лучах яркого солнца.

Мартирос Сарьян... Его называли «варпетом», что по-армянски означает «учитель». Люди всегда тянулись к нему. И каждый уносил в своей душе частицу его тепла, мягкого, доброго юмора, его непримиримости ко всякой фальши в искусстве.

Жажда познания никогда не оставлявшая Сарьяна. Настоящий, большой художник учится всю жизнь, всю жизнь он познает великие тайны искусства, природы и бытия, всю жизнь преодолевает уже найденное, ставшее привычным — именно это отличает его от художника, выучившегося однажды, а потом эксплуатирующего полученные знания, не стремясь прибавить к ним нечто свое, нечто подлинно новое.

У родника. Сказка. 1904. Бумага, акварель. 25 х 34

Константинополь. Собаки. 1910. Картон, темпера. 59 x 67

У колодца. Жаркий день. 1908. Холст, темпера. 51 x 63

В нём привлекало всё: его отношение к людям, умение самозабвенно отдаваться искусству, бесконечная доброта, мужество и твёрдость, его гражданственность.

Он был счастлив, гостеприимно встречая людей, внимательно слушая их, делясь с ними мудростью, накопленной годами.

Мартирос Сергеевич Сарьян родился в 1880 году в Новой Нахичевани, близ Ростова-на-Дону. Он был маленьким мальчиком, когда семья переехала жить в степь, на хутор. Первые детские впечатления от необъятной и вольной природы, от величавых закатов и ясных зорь сохранились у художника на всю жизнь, «Детское восприятие этого всего неописуемо и фантастично», — писал он впоследствии.

Сын земледельца, предки которого вместе с другими армянскими семьями в поисках «уголка приюта» переселились из древней столицы Армении Ани в Крым, а затем на берега Дона. Сарьян с детства проникся глубоким уважением к людям труда, знал их чаяния, мечты и стремления.

В 1887 году семья переехала в город. Здесь Мартирос закончил четырёхклассное училище и уже в эти годы полюбил рисование. Способности мальчика проявились довольно рано, и старший брат, заменивший в семье отца, отправил Мартироса учиться в Москву. В 1897 году Мартирос Сергеевич поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Среди его учителей были К.А. Коровин, В.А. Серов, И.И. Левитан, А.Е. Архипов.

В годы ученичества Сарьян впервые посетил Армению. Ощущение Востока, как нового, невиданного дотоле мира, захватило его. «Природа многоликая, многоцветная... — мой единственный учитель» — вот что понял он тогда.

По окончании училища Сарьян работал в Москве, внимательно изучал русскую и зарубежную классику. Судьба молодого художника складывалась удачно. Он участвует в выставках, совершает поездки в Турцию, Египет, Иран. Поездки на Восток в конце XIX — начале XX веков совершали многие русские и европейские художники.

Лучшие работы, сделанные во время поездки, будучи новаторскими по своему характеру, явились значительным этапом не только в творчестве Сарьяна, но и в развитии изобразительного искусства начала XX века. Таковы «Константинополь. Улица. Полдень», «Мулы, навьюченные сеном», «Финиковая пальма», «Ночной пейзаж».

Мулы, навьюченные сеном. 1910. Картон, темпера. 36 x 70

Константинополь. Улица. Полдень. 1910.

Картон, темпера. 66 х 39

Ночной пейзаж. 1911. Картон, темпера. 47 x 68

На фоне яркого голубого неба в картине «Финиковая пальма» — плавный разворот мощных листьев пальмы, ее светящийся в тени ствол, тяжёлые плоды, золотистая поверхность стен домов и раскалённого песка, контрастные сине-лиловые тени. Вдали, в тени пальм, фигуры сидящих людей. Медленно едет на ослике человек в белом покрывале. На первом плане — величавая голова верблюда. Кажется, будто мерно покачиваясь, он медленно и важно проходит перед нами. Цветовое решение пейзажа, построенное на контрастных сочетаниях, гармонично и цельно. Сарьян чувствует своеобразие природы Востока, его неповторимые сверкающие краски, подмечает характерные чёрточки быта людей, передаёт неторопливый ритм этой жизни.

Финиковая пальма. 1911 Картон, темпера 106 х 71

...Свершилась Великая Октябрьская социалистическая революция. Сарьян, как и тысячи других армян, приехал на родину своих предков. В 20-е годы он поселяется в Армении, становится первым директором Государственного музея молодой Армянской республики.

В творчестве Сарьяна равно сосуществует пейзаж, портрет и натюрморт — земля Армении, люди Армении, цветы и плоды Армении.

В 20-е годы Сарьян пишет пейзажи, монументальные картины, синтетически передающие образ природы: на одном полотне соседствуют горы и долины, возделанные поля и дикие заросли. Это картины «Горы», «Армения». Художник из года в год пишет многочисленные пейзажи Армении. В 50-х годах он создаёт картины «Сбор хлопка в Араратской долине», «Колхоз села Кариндж в горах Туманяна», «Лалвар», «Араратская долина из Двина», составившие серию «Моя родина», удостоенную Ленинской премии. В пейзажных произведениях Сарьяна воплощён могучий и красочный образ Армении.

Горы. 1923. Холст, масло. 66 x 68

Сбор хлопка в Араратской долине. 1949. Холст, масло

Армения. 1923. Холст, масло. 138 x 103

Пейзаж «Колхоз села Кариндж» полон эпической величавости. В нём много солнца и прозрачного горного воздуха. Чёткость композиции, умение строить её крупными планами достигает в этой работе классического выражения. В пейзаже «Лалвар» — задумчивая, лирическая наивность. Ощущение широты и необъятности прекрасной земли охватывает нас при взгляде на картину «Араратская долина из Двина». А на полотне «Армения» Сарьян создал обобщённый образ Родины, величавой и прекрасной, щедрой солнцем и богатством земли.

Лалвар. 1952. Холст, масло. 54 х 73

Колхоз села Кариндж в горах Туманяна. 1952.

Холст, масло. 100 x 109

Араратская долина из Двина. 1952. Холст, масло

Портреты Сарьяна привлекают богатством внутреннего мира изображённых людей. Это портреты учёных, композиторов, артистов — крупнейшего армянского поэта Е. Чаренца, выдающегося советского архитектора А.И. Таманяна, армянского поэта А.С. Исаакяна.

В портретах, исполненных Сарьяном, ощущается мудрость художника, его доброе и вместе с тем острое внимание к людям. Напряжённая духовная жизнь изображённых людей выражена у Сарьяна и монументальной форме. Излюбленные его герои — люди сильные и творческие, щедро отдающие свой яркий талант людям.

В портрете Егише Чаренца нашли отражение его гражданственность и мужественность. Со скульптурной чёткостью вылеплено волевое лицо поэта, в котором читается напряжённая работа творческой мысли. Это один из лучших портретов Сарьяна.

Портрет Е. Чаренца. 1923.

Холст, масло. 44 х 59

Портрет поэта А.С. Исаакяна. 1940.

Холст, масло

Портрет архитектора А.И. Таманяна. 1933.

Холст, масло. 44 х 59

В образе Таманяна наблюдается удивительное соединение величия таланта и обаяния человеческой скромности. Сарьян вспоминал: «Строительство нового Еревана тесно связано с именем Александра Таманяна. Наш народ, к своему счастью, в XX веке в лице А. Таманяна обрёл нового Трдата». С архитектором Сарьяна связывала большая дружба. Художник писал: «Я непрестанно вспоминаю этого скромнейшего человека и гениального армянского зодчего».

В трудно-героические годы Великой Отечественной войны Сарьян работает вдохновенно и плодотворно. Им созданы портреты участников войны. В 1943 году он пишет портрет академика И.А. Орбели, - директора Эрмитажа. Художнику удалось передать мирное течение мысли мудрого и доброго человека, состояние глубокой духовной сосредоточенности, в которую погружён учёный. Художник, как всегда, чутко и точно передаёт не только черты внешнего облика, но и характера портретируемого.

Портрет академика И.А. Орбели. 1943. Холст, масло. 73 x 64

Автопортреты — интереснейшая страница искусства художника. В них всегда чувствуется самозабвенная преданность труду живописца. В 1943 году он написал «Автопортрет. Три возраста». Это философское размышление о развитии творческой зрелости художника, о различных этапах его восприятия мира.

Автопортрет. Три возраста. 1942. Холст, масло. 97 x 146

Натюрморты Сарьяна составляют значительную часть его искусства. С годами менялось отношение художника к цвету в натюрморте. Однако оставалось одно неизменное качество — это активная обращённость к зрителю, которому художник словно приносит в дар цветы, фрукты и загадочные восточные маски.

В 1945 году Сарьян создаёт натюрморт «Армянам — бойцам, участникам Великой Отечественной войны. Цветы». Он исполнен любви и благодарности героям, отстоявшим Родину. Множество цветов, ярких и скромных, стоят в простых стеклянных банках. Красные, оранжевые, жёлтые, лиловые, белые, сиреневые — цветы, растущие в предгорьях и двориках армянских домов.

Армянам-бойцам, участникам Великой Отечественной войны. Цветы. 1945. Холст, масло. 196 x 250

Выставки произведений Мартироса Сергеевича Сарьяна всегда приносили зрителю новые радости, открывали новые грани соприкосновения художника с величественным и великолепным миром, который окружал его. Умение находить постоянное счастье в соприкосновении с природой, с жизнью, с людьми было постоянным импульсом творческой энергии художника и источником того счастья, которое художник дарит людям. Патриотизм творчества Сарьяна близок тому поэтическому чувству, которое пронизывает стихотворение А. Исаакяна «Моей Родине».

Страна высоко оценила заслуги художника. Уже в 1926 году ему было присвоено звание народного художника Армянской ССР, в 1941 году Сарьян был удостоен Государственной, а в 1961 — Ленинской премий. В 1960 году он получил звание народного художника СССР. Он был награждён тремя орденами Ленина. В 1965 году Сарьяну было присвоено звание Героя Социалистического Труда.

Художник отдавал людям не только своё искусство. Его авторитет, его мудрость были нужны людям. Он был крупным общественным деятелем, Народ не раз избирал его депутатом Верховного Совета Армянской ССР и Верховного Совета СССР.

В 1972 году не стало Мартироса Сергеевича Сарьяна, большого, мудрого художника.

По сей день его картины излучают свет и счастье. Они настраивают зрителя на размышления о настоящем и будущем земли, которую он так любил, о красоте её природы, о талантах её сыновей.

 

 

                     ЧИТАЙТЕ

               Яркий человек Востока Мартирос Сергеевич Сарьян. Читайте биографию художника